El programa de Ciencias del Arte y Diseño del Videojuego prepara al estudiante para ser un artista digital que pueda desempeñarse en el campo de la creación y desarrollo de videojuegos en diferentes áreas de su producción, creando contenido artístico y técnico para el mismo. El estudiante aprende un variedad de destrezas técnicas como modelado y animación tridimensional y programación e integración de elementos a un motor de videojuegos, podiendo participar activamente en el desarrollo de una producción local o adaptarse a una producción en el mercado internacional.

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¿Qué caracteriza al programa?

El programa de arte y diseño de videojuegos de Atlantic University College es pionero en Puerto Rico, con un enfoque más sistemático y diversificado que otros programas académicos artísticos ya que exige de sus estudiantes un conocimiento amplio en diferentes áreas, tanto técnicas como artisticas. Este programa estudia los elementos clásicos de la narrativa oral, verbal y visual, al igual que otros conceptos clásicos de la cinematografía y la animación, añadiéndoles un factor que ambas carecen; la habilidad del público de poder tomar desiciones que no solo influyan en la historia, sino que también puedan cambiar el resultado de la misma por completo. Para esto, el artista debe crear diferentes versiones de los elementos en el juego con el propósito de simular reacciones o cambios a causa de las acciones o desiciones que el jugador tome. El artista no solo trabaja diversos elementos en 2D y 3D, sino también desarrolla diferentes secuencias de animación y estados visuales de elementos estáticos. Todos los elementos deben ser diseñados tomando en cuenta las capacidades tecnológicas de las consolas modernas y crear modelos e imágenes optimizadas que puedan ser procesadas en tiempo real.

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¿Qué cursos incluye?

El programa incluye cursos de desarrollo de conceptos narrativos y de anatomía, al igual que el diseño y animación de objetos y personajes tridimensionales, la creación de esqueletos y texturas para los mismos que le permiten al estudiante crear un estilo visual y una personalidad a través del color, la forma y el lenguaje corporal. Se estudian conceptos del diseño de videojuegos, sus interfaces y la planificación y creación de niveles y mundos en los que se lleva a cabo el “gameplay”. Se estudian conceptos de programación e integración de elementos interactivos y su culminación en el desarrollo de prototipos y proyectos especiales.

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¿En qué se puede emplear?

El estudiante graduado de Bachillerato en Arte y Diseño del Videojuego puede desempeñarse como artista tradicional y/o digital en áreas como: Ilustrador y/o artista conceptual, artista de storyboards, artista de previsualización, creador de texturas y modelos 3D, animador 2D y/o 3D de personajes y otros elementos, creador de personajes y ambientes 2D y 3D para referencia e integración en videojuegos, entre otros. También podrá desempeñarse como artista técnico en áreas como diseñador de interfaces, programador básico de elementos en motores de videojuegos, creador de rigs de personajes y animador de sistemas de partículas. Estos campos aplican al mercado de videojuegos, multimedios y programas interactivos para dispositivos móviles, consolas y/o juegos de computadora con propósitos de entretenimiento, educativos, simulaciones interactivas y/o productos promocionales.

A continuación encontrarán enlaces al website de U.S. Bureau of Labor Statistics. Por favor, haga clic en cada enlace a continuación para acceder al perfil ocupacional deseado.

27-1014 Multimedia Artist and Animator

27-0000 Arts, Design, Entertainment, Sports and Media Ocupations (Major Group) 

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